ĐỖ THỊ HẢI YẾN: PHIM HAY SẼ SỐNG TRONG LÒNG KHÁN GIẢ CHỨ KHÔNG CHỈ GỒM CỦA PHIM NGHỆ THUẬT HAY THƯƠNG MẠI

Trong suốt hơn 30 năm hoạt động trong ngành điện ảnh, Đỗ Thị Hải Yến vẫn giữ vững niềm đam mê và một phong cách riêng biệt. Dù vắng bóng trong thời gian dài, chị không hề rời xa con đường nghệ thuật mà chỉ lùi lại, như một diễn viên rút khỏi trường quay khi cảnh phim đã hoàn tất, để theo dõi hành trình của chính mình và nền điện ảnh đang phát triển xung quanh. Hiện tại, chị mở một trường mầm non, tổ chức các buổi chiếu phim nhỏ dành cho các bạn trẻ yêu nghề, trở thành một khán giả bí mật của chính ngành công nghiệp mình đã cống hiến.

Với quan điểm “phim hay sẽ sống trong lòng khán giả chứ không nhất thiết là phim nghệ thuật hay thương mại,” chị cho rằng giá trị của một bộ phim không nằm ở thể loại hay doanh thu, mà ở khả năng chạm đến cảm xúc người xem. Giữa lúc thị trường Việt Nam sôi động với các dự án triệu đô, sự trở lại của chị mang hơi thở dịu dàng như dòng suối mát, tươi trẻ trong nét đẹp bình yên của một nữ nghệ sĩ đã trải qua nhiều thử thách của cuộc đời.

Chị chia sẻ rằng quyết định trở lại sau 10 năm xa cách không phải vô tình, mà là kết quả của một khoảnh khắc phù hợp. Đó là thời điểm các con của chị đã trưởng thành, có thể tự lập để chị có thêm thời gian dành cho đam mê. Những trải nghiệm cuộc sống trong suốt thời gian phụng sự gia đình đã giúp chị thêm giàu cảm xúc và tự tin hơn trong con đường diễn xuất, sản xuất phim hoặc đơn thuần là thưởng thức điện ảnh như một khán giả trung thành.

Chị kể lại rằng, việc quay trở lại với điện ảnh không gây khó khăn như chị tưởng tượng. Thay vào đó, tất cả như trở về nhà, nơi chị cảm thấy thân thương và tràn đầy cảm hứng sáng tạo. Với mỗi dự án, chị đều dành toàn tâm toàn ý, lấy cảm xúc làm trung tâm, xem các nhân vật như những phần đời thực của chính mình, để có thể thể hiện chân thật nhất những câu chuyện đặc biệt của phụ nữ – những người luôn khao khát tìm kiếm sự bình yên giữa giông tố cuộc đời.

Về các vai diễn gần đây, chị đặc biệt đắm chìm vào hình tượng những người phụ nữ đầy trắc trở, luôn cố gắng vật lộn vượt qua nỗi đau để tìm kiếm ánh sáng. Nhân vật của chị trong Quán Kỳ Nam là một người phụ nữ Bắc đến từ gia đình gia giáo, đòi hỏi phải thấu hiểu tâm lý phức tạp nơi người nghệ sĩ. Để hóa thân hiệu quả, chị cùng hợp tác rất kỹ với diễn viên Liên Bỉnh Phát, tạo ra một mối dây cảm xúc nhẹ nhàng, hòa quyện như điệu tango giữa hai nhân vật.

Chị cũng kể về lần đầu cộng tác với đạo diễn Leon Quang Lê trong bộ phim mới sau nhiều năm, điều khiến chị ấn tượng là tinh thần đam mê nhiệt huyết cùng sự tôn trọng diễn viên của anh, giúp tạo ra một tác phẩm đậm đà cảm xúc. Dù phim đầu tiên sau 7 năm, chị vẫn cảm thấy như trở về mái ấm, nơi nghệ thuật luôn ngập tràn cảm hứng và nhiệt huyết.

Dù rời xa màn ảnh một thời gian, chị vẫn đồng hành âm thầm với điện ảnh qua việc xem phim, tổ chức các buổi chiếu, hỗ trợ các đạo diễn trẻ và mở rộng hoạt động nghệ thuật. Theo chị, điện ảnh là thứ duy trì cảm xúc tích cực trong cuộc sống, là nguồn cảm hứng bất tận để cảm nhận cuộc đời. Với góc nhìn sâu sắc, chị khẳng định rằng phim hay là thứ mà khán giả mang trong lòng, dù là loại nghệ thuật hay thương mại, miễn là có khả năng chạm đến trái tim người xem.

Chị chia sẻ rằng, trong bối cảnh ngành điện ảnh Việt Nam phát triển nhanh, có những thành công lớn, những phim bom tấn giúp phổ cập thói quen xem phim hàng ngày, thì cô vẫn trung thành với những sản phẩm độc lập, mang ý nghĩa nghệ thuật sâu sắc. Đối với chị, một bộ phim thành công là bộ phim mang đậm cá tính đạo diễn, có khả năng đưa người xem vào một thế giới riêng biệt, cảm nhận những điều chân thực và sâu lắng, bất kể thể loại hay nguồn kinh phí.

Chị cho rằng để một tác phẩm nghệ thuật không chỉ được khen ngợi mà còn sống mãi trong trái tim người xem, cần thể hiện rõ tư duy cá nhân, nét đặc trưng của đạo diễn, cũng như khả năng diễn xuất chân thật của các nhân vật. Hơn nữa, một bộ phim thành công cần tạo ra cảm xúc cộng hưởng, giúp khán giả sống trong trải nghiệm của câu chuyện, vượt khỏi giới hạn thời gian, không gian.

Về câu chuyện của mình, chị chia sẻ về mối quan hệ đặc biệt với các đạo diễn nữ, như Nguyễn Hoàng Điệp, những người cùng chung ý tưởng đem lại những tác phẩm mang đậm nét nữ tính, cảm xúc chân thành. Chị mong muốn thúc đẩy sự hợp tác, hỗ trợ lẫn nhau để tạo ra nhiều tác phẩm mới mang tính đột phá hơn nữa trong ngành.

Chị khẳng định rằng, quan điểm sống của một người phụ nữ trong nghệ thuật là không giới hạn, luôn có thể cân bằng giữa gia đình, đam mê và sự nghiệp. Với chị, mọi ngày mới đều là cơ hội để làm lại, để sống hết mình và phát huy tối đa khả năng bản thân. Điều ấy khiến chị tự tin rằng tuổi tác hay những ràng buộc xã hội không thể cản bước những người phụ nữ đầy mạnh mẽ và sáng tạo như chị.

Tiếp xúc qua các dự án và trải nghiệm lớn nhỏ, chị luôn tin rằng mọi nỗ lực đều có giá trị, và niềm tin vào sự dũng cảm, sáng tạo là yếu tố quan trọng giúp các nhà làm phim giữ vững niềm đam mê trong hành trình dài đằng đẵng. Với chị, điện ảnh không phân biệt thể loại, quan trọng là khả năng kể chuyện chân thật, cảm xúc tới trái tim người xem. Và dù có nhiều thử thách, việc có thêm những tác phẩm xuất sắc cũng là cách để nâng cao năng lực, tạo điều kiện phát triển cho cả cộng đồng làm phim Việt Nam.

Trong hành trình theo đuổi ước mơ, chị luôn nhấn mạnh rằng phụ nữ có thể làm tất cả mọi điều mình mong muốn, miễn là đam mê và nỗ lực. Đó là lý do chị dự định mở rộng hợp tác với các đạo diễn nữ, góp phần tạo ra những bộ phim mang màu sắc riêng biệt, góp phần kiến tạo nền điện ảnh đa dạng và phong phú hơn.

Với chị, điện ảnh là một cuộc hành trình không ngừng, nơi những cảm xúc chân thật nhất được thể hiện qua từng câu chuyện, từng nhân vật. Và dù thị trường có khắc nghiệt hay thành công, chị vẫn luôn tin rằng những bộ phim xuất phát từ trái tim chân thành sẽ luôn sống mãi trong lòng khán giả.