VIỆT ANH: GƯƠNG MẶT ĐIÊN, TRẢI NGHIỆM MẠNH MẼ TRONG NGHỀ SÂN KHẤU

Trong thế giới nghệ thuật quý giá của các sân khấu lớn, ít ai có thể khiến người xem phải trầm trồ như Việt Anh. Ở tuổi 30, trong khi nhiều người còn mê mẩn các hiệu ứng rực rỡ của LED hay các trào lưu giải trí tạm thời, anh lại chọn một con đường đầy thử thách: biến sân khấu thành những câu chuyện sống động, đậm nét Broadway, thậm chí còn mang cả một thanh kiếm khổng lồ hoặc rạp xiếc khổng lồ lên sân khấu để truyền cảm hứng.

Sau những dự án lớn, vẻ hào nhoáng của ánh đèn không thể che giấu được niềm đam mê mãnh liệt mà Việt Anh dành cho sân khấu. Tình yêu đó đã nung nấu từ những ngày còn là sinh viên trường báo, khi anh quyết định gửi CV nhiều lần để bắt đầu từ con số không. Với Việt Anh, sáng tạo không phải là những phút lơ đãng hay ngẫu hứng, mà là một quá trình tư duy logic, tìm tòi nghiệm ra lời giải cho từng ý tưởng.

TRIẾT LÝ VỀ SÁNG TẠO VÀ ĐAM MÊ NGHỀ SÂN KHẤU

Trước khi trở thành đạo diễn sân khấu nổi bật tại TP.HCM, Việt Anh từng bước chân vào nghề từ một sinh viên báo chí. Những ngày tháng chính là nền tảng cho anh có tầm nhìn rộng, khả năng tư duy tích hợp nhiều lĩnh vực để phục vụ cho công việc đạo diễn. Đó là một hành trình đầy cố gắng, từ vài ngày gửi email, đến vai trò trợ lý sản xuất và rồi dấn thân vào sân khấu chuyên nghiệp tại Hà Nội.

Chia sẻ về bước ngoặt, Việt Anh kể: “Chúng tôi thử sức với việc tổ chức sự kiện, dần dần tiếp xúc và hiểu rõ công việc của một đạo diễn sân khấu. Đó là quá trình năm năm tôi để tạo dựng niềm đam mê và kiến thức nền tảng cho nghề này.” Anh không bao giờ cảm thấy nản lòng khi bắt đầu lại ở một thành phố mới, mà trái lại, luôn giữ vững niềm tin vào mục tiêu của mình.

KHÁT VỌNG VÀ NỖ LỰC ĐỊNH HƯỚNG

Khởi đầu từ những dự án nhỏ, Việt Anh nhanh chóng mở rộng hiểu biết qua các hợp đồng sản xuất quốc tế, rồi trở thành đạo diễn độc lập. Anh nhớ lại: “Thời điểm chuyển vào TP.HCM, tôi chưa có kế hoạch rõ ràng, chỉ có một ước mơ. Nhưng qua từng trải nghiệm, tôi nhận ra rằng sáng tạo không chỉ là ý tưởng bồng bềnh mà còn là quy trình, có lý do rõ ràng, có logic.” Anh đặc biệt coi trọng ý nghĩa của từ “hay” – sự thăng hoa cảm xúc, chất xúc tác để mọi người đều cảm nhận được giá trị sâu sắc trong mỗi chương trình.

CÁI TÔI TRONG NGHỀ NGHỆ THUẬT

Về phần mình, Việt Anh quan niệm sáng tạo là một quá trình logic hơn mọi người nghĩ. Đó là giải pháp cho đề bài, là sự cảm nhận và liên kết các yếu tố một cách có hệ thống. Trong cố gắng mang lại những trải nghiệm khác biệt trong các suất diễn, anh không ngừng đổi mới để giữ cho những tác phẩm không bị cũ kỹ hay nhàm chán.

Anh mô tả: “Trong một chương trình kéo dài 3 tiếng, sân khấu phải luôn chuyển đổi, biến hóa để diễn tả cảm xúc và câu chuyện. Đó chính là cái chất riêng của tôi – một ‘sân khấu biến hóa’, giống như họa sĩ vẽ nên một tấm tranh động liên tục thay đổi, sao cho mỗi cảm xúc của khán giả đều được thể hiện trọn vẹn.”

NGHỆ THUẬT VÀ KỸ NĂNG LÀM NÊN CHẤT RIÊNG

Việt Anh chia sẻ, sự sáng tạo không chỉ dựa vào tài năng thiên bẩm mà còn phụ thuộc vào kỹ năng tích lũy qua thời gian. Một tác phẩm mới hay chưa chắc đã tốt hơn, mà quan trọng là dựa trên hiểu biết về xã hội, dòng chảy cảm xúc của thời đại. Đối với anh, việc làm mới không nhất thiết phải lạm dụng công nghệ hay xu hướng mới Hoặc, nếu đặt vấn đề, sự phát triển của chính bản thân sẽ tự đẻ ra những ý tưởng mới – đó chính là cốt lõi của sáng tạo bền vững.

Lối kể chuyện đậm dấu ấn Broadway

Lựa chọn phong cách kể chuyện kịch tính thay vì các concert giải trí đơn thuần phản ánh rõ nét tính cách Việt Anh. Anh chọn xây dựng không gian sân khấu theo đúng quy trình Scenography – kết hợp bối cảnh, ánh sáng, trang phục, đạo cụ để tạo ra một thế giới sống động. Những câu chuyện liên kết nội dung các bài hát thành một hành trình giống như một bộ phim hoặc vở nhạc kịch, giúp khán giả không chỉ nghe mà còn cảm nhận rõ cảm xúc của mỗi câu chuyện.

Chia sẻ về việc cân bằng cái tôi cá nhân, Việt Anh nói: “Cái tôi của tôi chính là ngọn lửa nhiệt huyết, thắp sáng đam mê của tập thể. Đó là sự cộng hưởng của những người cùng chung mục tiêu, cùng tạo ra một sân khấu linh hoạt và biến chuyển liên tục, mang cảm xúc chân thật nhất đến khán giả.”

CAM KẾT VỚI NGHỆ THUẬT VÀ TIÊU CHUẨN CHẤT LƯỢNG

Anh khẳng định rằng, để giữ được sự mới mẻ, phải luôn hiểu rõ dòng chảy cuộc sống và nghệ sĩ. Từ những nỗ lực sáng tạo không ngừng, anh mong muốn mỗi chương trình đều để lại ấn tượng sâu sắc, là một “bom tấn” mang đậm dấu ấn riêng, đồng thời giữ vững sự chỉn chu và cảm xúc chân thực.

Việt Anh xem nghề đạo diễn như một công việc bình thường nhưng đầy thách thức và thú vị. Theo anh, sáng tạo là sự kết hợp giữa tư duy logic, kỹ năng và cảm xúc – những yếu tố giúp anh xây dựng thành công các sân khấu đỉnh cao, nơi cảm xúc thăng hoa và mọi người cùng hòa quyện trong trải nghiệm nghệ thuật đích thực.