KhÁN GIẢ VIỆT TRẢI NGHIỆM MÙA PHIM TẾT 2026: Sự thật phũ phàng của điện ảnh đổi mới

Cuộc đua phim Tết năm 2026 đã chính thức khép lại, mang theo những kết quả không quá bất ngờ nhưng vẫn khiến dư luận xôn xao. Những bộ phim vượt trội về doanh thu đều đã được điểm mặt, trong khi các tác phẩm còn lại chấp nhận thất bại dù cố gắng hết sức. Nhìn chung, mùa phim này đã góp phần tạo nên một bức tranh điện ảnh Việt Nam sống động, đậm nét cảm xúc, đạt doanh thu vào khoảng 410 tỷ đồng chỉ sau một tuần, tăng 33% so với năm ngoái. Phòng vé trở thành một thị trường sôi động, tràn đầy khí thế, như một sàn chứng khoán theo chiều hướng tích cực.

Tuy nhiên, khán giả của năm 2026 không dễ tính như nhiều người nghĩ. Họ sẵn sàng chi tiền cho những tác phẩm xứng đáng và tỏ ra khắt khe trước các kịch bản thiếu sáng tạo, hời hợt. Thị trường không còn chỉ dừng lại ở việc xem phim để giết thời gian hay tìm kiếm những cảm xúc dễ chịu trong ngày Tết nữa. Thay vào đó, họ tìm đến những bộ phim mang tính chất phản biện, phân tích hoặc gợi mở suy nghĩ. Thị trường đã gửi đi một thông điệp rõ ràng: khán giả ngày nay hào phóng khi đúng quỹ đạo, nhưng lại tuyệt đối không kiên nhẫn với những món ăn quá cũ hay cạn kiệt ý tưởng.

PHIM TẾT 2026: THỜI ĐẠI CỦA SỰ THẬT VÀ ĐỔI MỚI

Một trong những điểm nổi bật của mùa phim là sự bứt phá của các nhà làm phim. Trước đây, các tác phẩm Tết thường xoay quanh đề tài hài, gia đình hoặc tình cảm, mang tính an toàn để phù hợp với tâm lý nghỉ ngơi của khán giả trong dịp lễ hội. Nhưng năm nay, đã có những bước ngoặt đột phá như Thỏ Ơi!! – bộ phim của Trấn Thành chuyển hướng sang thể loại thriller, chứng tỏ định nghĩa về phim Tết đã bắt đầu thay đổi.

Dù hài vẫn là yếu tố không thể thiếu trong các tác phẩm Tết, nhưng khán giả đã bắt đầu đòi hỏi nhiều hơn ở nội dung. Các phân cảnh đanh đá của Văn Mai Hương, hay các pha bật cười từ phong cách Trấn Thành, vẫn giữ chân người xem, nhưng họ “kết” hơn những tác phẩm có chiều sâu, có twist thông minh hoặc mang tính triết lý cao. Đặc biệt, người xem ngày càng thích thưởng thức những bộ phim có ý nghĩa, thậm chí là dạng black comedy hay phim có căng thẳng hợp lý. Họ không còn muốn xem nữa để cười hay khóc đơn thuần, mà để suy ngẫm, để phân tích, để cảm nhận sự trưởng thành của nghệ thuật điện ảnh.

Các tác phẩm như Nhà Ba Tôi Có Một Người hay Mùi Phở đều không tránh khỏi những ý kiến trái chiều. Trong đó, Nhà Ba Tôi Có Một Người dù đạt doanh thu 107 tỷ đồng, chỉ thua chút ít so với Thỏ Ơi!!, nhưng phần lớn ý kiến phản hồi về kịch bản sơ sài và lối diễn xuất truyền hình. Mùi Phở của đạo diễn Minh Beta lại gặp nhiều chỉ trích về nội dung, dù doanh thu ghi nhận khoảng 37 tỷ – một con số không đủ để bù đắp chi phí sản xuất.

GHI NHẬN SỰ CỐG VÀ NỖ LỰC TĂNG CẦU

Dẫu còn gây tranh cãi, các sản phẩm như Thỏ Ơi!! hay Báu Vật Trời Cho vẫn cho thấy sự nỗ lực vươn lên của thị trường. Thỏ Ơi!! thử sức với tâm lý sâu, trong khi Báu Vật Trời Cho đi theo hướng nghệ thuật, duy mỹ – những điều từng bị xem là quá xa vời trong phim Tết truyền thống. Sự có mặt của những tác phẩm này chứng minh rằng ngành điện ảnh Việt đang trong quá trình tự đào thải lối mòn và hướng tới chân giá trị thực sự của nghệ thuật đích thực.

Sự thay đổi này còn nhận thấy rõ trong cách người xem đánh giá phim. Khái niệm về “tính điện ảnh” đã không còn là lý thuyết trên giấy mà trở thành vũ khí thực tế trong tranh luận của công chúng. Khán giả bắt đầu hứng thú phân tích các cảnh quay, phản biện các thoại dài và đòi hỏi cao về chiều sâu của các tác phẩm. Đặc biệt, các cuộc tranh luận diễn ra khắp mọi nơi, từ quán cà phê, nhóm kín trên mạng xã hội đến các diễn đàn, đều phản ánh sự trưởng thành của người xem – họ không chỉ muốn xem mà còn muốn hiểu, muốn cảm nhận sâu sắc hơn.

Sự tiến bộ của khán giả dẫn đến hiện tượng “soi” phim chặt chẽ hơn, đòi hỏi yếu tố sáng tạo và chiều sâu nghệ thuật. Các nhà làm phim đã bắt đầu cảm nhận rõ sức ép để đổi mới, sáng tạo và tôn trọng trí tuệ của người xem. Việc này thể hiện rõ qua những cuộc thảo luận về diễn xuất, kịch bản, hay lựa chọn diễn viên mới – những gương mặt đem lại sự tươi mới, khác biệt và phù hợp hơn với thị hiếu hiện tại.

NGƯỜI XEM KHÔNG CHỈ ĐỌC PHÊ BÌNH, MÀ CÒN THÁO GỠ TRÁI TIM ĐẾN TỪ NHỮNG PHIM CHẤT

Ngay cả giới truyền thông và các nhà phê bình cũng phải chấp nhận rằng, vai trò của mạng xã hội, đặc biệt là TikTok, đã trở thành tài nguyên quyết định thành bại của phim. Những video ngắn, sắc sảo, châm biếm có thể tạo ra hiệu ứng domino mạnh mẽ, khiến phòng vé rơi vào trạng thái “tỉnh thức” hoặc trống vắng bất ngờ. Người xem ngày càng khôn ngoan hơn, không chỉ mua vé để “tham gia lễ hội” mà còn để thưởng thức một trải nghiệm thực sự xứng đáng với thế giới quan ngày càng đa dạng của họ.

Không còn đơn thuần là cuộc chơi của truyền thông hay nhà sản xuất, khán giả đã trở thành những giám khảo khó tính, không bỏ qua một chi tiết nhỏ nào. Sự sàng lọc tự nhiên này đòi hỏi các nhà làm phim phải nâng cao chất lượng sản phẩm, kiếm tìm những sáng tạo đột phá để gây ấn tượng lâu dài.

TẦM NHÌN MỚI VỀ ĐỊNH HƯỚNG PHIM TẾT

Trong bối cảnh đó, mùa Tết 2026 thực sự mở ra một kỷ nguyên mới, đánh dấu sự phá vỡ của định kiến cũ về phim gia đình, hài lặp đi lặp lại. Ngay sau Tết, các dự án như Tài của Mỹ Tâm hay Cảm Ơn Người Đã Thức Cùng Tôi của Chung Chí Công bắt đầu cho thấy sự đa dạng về thể loại như hành động, nhạc kịch. Điều này phản ánh rõ mong muốn của khán giả Việt: khát khao những trải nghiệm mới mẻ, không giới hạn, và những câu chuyện làng nhàng quen thuộc nay đã mất đi chỗ đứng trong lòng người xem tinh tường.

Sản phẩm điện ảnh của tương lai cần dám mở rộng biên giới sáng tạo, vượt ra ngoài các khung cố định của “mâu thuẫn mẹ chồng nàng dâu”. Các dự án phim mới sẽ hướng đến nhiều thể loại như kinh dị, lịch sử, phiêu lưu, nhằm thỏa mãn cơn khát nghệ thuật ngày càng mãnh liệt của khán giả. Đó chính là thời điểm ngành điện ảnh cần vượt qua chính mình, và người sáng tạo phải sẵn sàng thử thách, định nghĩa lại khái niệm “giải trí” từ góc nhìn chân thực, khác biệt hơn.