NGHỆ SĨ TRẺ GÂY SỐT VỚI CA KHÚC VƯỢT MẶT CÁC TẬP TRUNG LỚN CỦA VPOP: HÀNH TRÌNH VÀ ĐẲNG CẤP KHÁC BIỆT CỦA HNGLE
Trong thời gian gần đây, dễ dàng bắt gặp hình ảnh một câu hát quen thuộc trên mạng xã hội: “Đi khắp thiên hà…”. Giữa những giai điệu này trở thành phần không thể thiếu của cuộc sống, nhiều người đặt câu hỏi về người đứng sau những sáng tác đầy cảm xúc đó là ai?
Chàng trai không nổi bật diện mạo nhưng lại dẫn đầu các bảng xếp hạng âm nhạc tại Việt Nam, đó chính là Hngle. Tên thật của anh là một nhân tố mà ít ai biết đến, nhưng thành tích của anh lại ngày càng khẳng định vị thế trong làng nhạc độc lập của Việt Nam. Không xuất hiện ồn ào trên truyền thông hay sở hữu lượng fandom khủng như các tên tuổi lớn, nhưng âm nhạc của Hngle liên tục chạm đến trái tim khán giả và tự tìm thấy chỗ đứng riêng trong lòng người nghe.
Sau thành công của Không Buông, Hngle tiếp tục tỏa sáng bằng ca khúc Tìm Em hợp tác cùng Bảo Anh. Bản hit nhanh chóng đứng đầu Top YouTube Charts Việt Nam, vượt mặt nhiều ca sĩ nổi bật như MCK hay Sơn Tùng M-TP. Trước đó, Không Buông cũng từng gây sốt khi leo lên vị trí đầu Spotify Viral 50, thể hiện sức bật không nhỏ của nghệ sĩ trẻ này trong thị trường âm nhạc số.
Dù chưa có một fandom hùng hậu hay truyền thông hỗ trợ mạnh mẽ, nhưng thành tích của Hngle lại đến từ chính nội lực và sự chân thành trong âm nhạc. Những bản nhạc mang âm hưởng sâu lắng, mang đậm cảm xúc cá nhân đã trở thành nơi trú ẩn cho những tâm hồn đồng điệu. Chính sự gần gũi, chân thật đó giúp âm nhạc của anh vượt ra ngoài phạm vi của một sản phẩm âm nhạc thông thường, trở thành phần ký ức, cảm xúc trong những khoảnh khắc riêng tư của khán giả.
Thực tế, ít người biết rằng Hngle là một sinh viên IT đang du học tại Úc. Không xuất thân từ lò đào tạo âm nhạc chuyên nghiệp, anh mang phong cách nghệ thuật tự do, không gò bó theo những chuẩn mực đã định của thị trường. Chính xuất phát điểm đặc biệt giúp anh có màu sắc âm nhạc riêng biệt, mộc mạc nhưng chân thực, không bị ràng buộc bởi các công thức tạo hit ngắn hạn. Viết nhạc như mở ra từng lớp cảm xúc, để người nghe tự bước vào câu chuyện và tìm thấy chính mình trong đó.
Từ những bản nhạc “suy” được chia sẻ rộng rãi trên mạng xã hội đến các thành tích đáng nể trong làng nhạc số, Hngle đang dần định vị mình như một “chú ngựa ô” của Vpop, âm thầm ghi dấu ấn qua từng sản phẩm. Mỗi lần xuất hiện đều khiến thị trường chú ý, nhìn nhận lại về một nghệ sĩ trẻ tiềm năng, khác biệt và đầy ẩn ý.
KHI ĐẾN VỚI THÀNH CÔNG ĐÁNG KỂ, HNGLE CHIA SẺ VỀ GÓC NHÌN VÀ CON ĐƯỜNG PHÁT TRIỂN
Khi Không Buông leo lên đầu Spotify Viral 50, vượt qua nhiều tên tuổi lớn, cảm xúc của anh là gì? Hngle nói: “Lúc đó, cảm xúc đầu tiên chỉ toàn là ngạc nhiên và bất ngờ. Tôi chưa từng nghĩ mình có thể đạt được thành tích như vậy, điều mà trước đây chỉ dám ước mơ trong giấc ngủ. Sau cảm giác choáng ngợp là niềm tự hào và hạnh phúc về những cố gắng của bản thân. Tôi thật sự biết ơn tất cả những người đã luôn tin tưởng và đồng hành cùng tôi.”
Anh giải thích thêm về bí quyết của thành công: “Điểm đặc biệt của các ca khúc trong series này chính là câu chuyện tôi đã dày công xây dựng. Không Buông không đứng độc lập mà như một phần của câu chuyện lớn, mỗi bài hát đều là mảnh ghép tạo nên một câu chuyện tình yêu sâu lắng, có chiều sâu cảm xúc. Nguồn cảm hứng của tôi đến từ niềm đam mê đọc sách, truyện tranh, tiểu thuyết… Tôi chắt lọc ý tưởng từ các nhà văn, nhà thơ rồi sáng tạo thành sản phẩm riêng, không dựa trên trải nghiệm cá nhân.”
Khi thành công đến đã khiến tâm trí Hngle lấp lánh những cảm xúc tự hào, nhưng anh vẫn giữ tinh thần cầu tiến. “Tôi luôn biết ơn và tự hào về những gì đã đạt được, nhưng đồng thời ý thức rõ mình còn cần học hỏi, trau dồi hơn nữa. Các anh HIEUTHUHAI hay MCK chính là những người tôi luôn xem là đối tượng để học hỏi trong tương lai.”
Hngle còn chia sẻ về áp lực từ thành công đột ngột: “Tôi không đặt nặng việc sản phẩm tiếp theo có thể thành hit hay không. Với tôi, sáng tác bắt nguồn từ đam mê thuần túy. Dù kết quả thế nào, tôi vẫn vững bước trên hành trình sáng tạo của mình.”
Về màu nhạc của mình, nhiều người cảm nhạn gọi đó là “nhịp suy” của những bản ballad đời thường, day dứt tình cảm. Anh thừa nhận: “Tôi là một fan trung thành của series 3107 của W/N. Điểm khác biệt lớn nhất nằm ở cách kể chuyện. Tôi đặt người nghe vào vị trí của một khán giả quan sát, để họ thấy rõ cảm xúc nhân vật qua từng giai đoạn, đó là cách tôi truyền tải chân thật nhất.”
Anh cũng bày tỏ về khả năng thử nghiệm màu sắc mới trong âm nhạc: “Nếu một ngày tôi quyết định lập một series ca khúc vui tươi, tôi nghĩ khán giả sẽ cần thời gian để làm quen. Những series hiện tại là câu chuyện xuyên suốt, nên khi bước sang thể loại khác, tôi sẽ cố gắng thuyết phục người nghe bằng chính âm nhạc của mình.”
Về định hướng trong tương lai, Hngle khẳng định mình sẽ giữ nguyên phong cách, không để sự nghiệp bị ảnh hưởng bởi trào lưu hay áp lực của các hệ thống phát hành. “Điều tôi mong muốn là các câu chuyện của mình có thể chạm đến trái tim người nghe, dù theo hướng nào, vui hay buồn. Và tôi luôn trân trọng những khán giả đã đồng hành, cảm nhận sâu sắc sản phẩm của mình.”
Anh cũng nói về việc hướng tới thị trường quốc tế qua các dự án âm nhạc bằng tiếng Anh. “Tôi nghĩ mỗi định hướng đều có giá trị riêng. Trong tương lai, tôi sẽ xen kẽ các sản phẩm quốc tế để mở rộng tầm ảnh hưởng, đồng thời vẫn giữ vững cái tôi qua các sáng tác trong nước.”
CON ĐƯỜNG ĐAM MÊ VƯƠN XA VÀ NHỮNG RÀO CẢN KHI VỪA HỌC VỪA LÀM NHẠC
Chấp nhận danh xưng “rich kid” khi theo học tại RMIT Úc, Hngle phản hồi: “Tôi thấy vui khi được gọi như vậy, nhưng đó không phải điều quan trọng nhất. Thực ra, gia đình tôi cố gắng rất nhiều để tạo điều kiện tốt nhất cho tôi có cuộc sống hiện tại. Yêu thích nghệ thuật từ nhỏ, tôi chọn theo đuổi âm nhạc vì đam mê chân chính. Nếu không theo đuổi nghệ thuật, tôi chắc chắn sẽ vẫn là một kỹ sư IT như ban đầu.”
Trong quá trình cân bằng học tập và sáng tác, anh chia sẻ: “Thời gian tôi dành cho việc học rất nhiều, còn khi rảnh rỗi thì dành cho sáng tạo âm nhạc và kết nối với khán giả qua mạng xã hội. Ở Úc từ nhỏ, tôi đã hình thành tính tự lập, điều này giúp tôi quản lý tốt mọi hoạt động của mình mà không bị ảnh hưởng bởi khoảng cách địa lý.”
Về những khó khăn khi làm nghệ thuật trong khi vẫn đang học, anh cho biết: “Thật ra, thách thức lớn nhất là khoảng cách về mặt cảm xúc và giao lưu với khán giả. Tôi mong muốn gặp họ trực tiếp nhưng không dễ dàng vì còn ràng buộc với việc học và cuộc sống bên này.”
Về gia đình và áp lực, Hngle chân thành: “Gia đình luôn ủng hộ tất cả quyết định của tôi, miễn là tôi cảm thấy hạnh phúc. Ưu tiên lớn nhất là hoàn thành chương trình học. Chỉ có điều, việc làm nghệ thuật đôi khi khiến tôi cảm thấy xa cách với người nghe, mong muốn một ngày nào đó sẽ có cơ hội gặp gỡ trực tiếp để chia sẻ.”
Anh nhấn mạnh: “Tôi tự hào về những thành tựu đã đạt được, nhưng vẫn luôn nhìn nhận lại bản thân để không ngừng tiến bộ.” Đó chính là kim chỉ nam giúp anh giữ vững đam mê và giữ vững phong độ trong thị trường âm nhạc cạnh tranh này.
Chặng đường phía trước của Hngle dường như còn rất dài, và với với tinh thần cầu tiến không ngừng, anh tự tin sẽ tiếp tục mang đến những câu chuyện âm nhạc chân thật, đặc sắc hơn nữa cho khán giả yêu nhạc Việt Nam.