NHỮNG CHIẾC GẠCH XÂY TƯƠNG LAI TỪ GIẤC MƠ PARIS ĐẾN ĐIỂM TĂNG TẦM CỦA THỜI TRANG VIỆT NAM
Đằng sau vẻ ngoài lạnh lùng của phong cách Cyberpunk là một con người biết cách làm chủ cuộc chơi. Lim Feng không chỉ là một nhà sáng tạo thời trang, mà còn là người chiến thắng trong cuộc chiến giữ vững giá trị cá nhân giữa những thử thách của thị trường quốc tế. Từ việc thức trắng đêm thiết kế cho BLACKPINK trong chuyến công tác tại Trung Quốc, đến quyết định bỏ ngang vị trí đầy hứa hẹn trong làng thời trang Việt để trở thành sinh viên ở Pháp, cô chứng minh: Để xây dựng tương lai vững chắc, đôi khi ta phải dám phá vỡ chính những chân lý cũ.
Chúng ta chuẩn bị khám phá “mã nguồn” của Feng – nơi các khái niệm Dark Romantic hay Body-shaping không chỉ là từ mô tả, mà còn là những tuyên ngôn về tình yêu nguyên bản dành cho hình thể con người. Hãy cùng đối thoại với Lim Feng để hiểu rõ thêm về người mang phong cách thời trang Việt ra ánh sáng quốc tế, vừa đủ “điên” sáng tạo, vừa đủ tĩnh lặng để bắt đầu lại từ đầu.
KHI BẢN THÂN ĐÃ TẠO RA GIÁ TRỊ, THƯƠNG HIỆU Sẽ TỰ HÚT ĐỐI TÁC TOÀN CẦU
Bạn cảm xúc thế nào khi nhận tín hiệu từ stylist của BLACKPINK? Và mất bao lâu để tin đó là thật?
Lim Feng: Thực tế, Lim không quá ngạc nhiên vì trước đó cũng từng nhận được vài lời mời nhưng chưa đúng thời điểm. Lần này, dự án lớn hơn, và Lim được trao nhiều không gian sáng tạo hơn, nên cảm giác hài lòng là rõ ràng.
Trong chuyến công tác một tuần ở Trung Quốc, từ sáng đến tối bạn đã làm gì?
Lim Feng: Ban ngày tôi làm việc từ sáng sớm đến tối, rồi dành đêm để chỉnh sửa thiết kế đến gần sáng. Đó là khoảng thời gian căng thẳng nhưng cũng cực kỳ ý nghĩa.
Yếu tố nào trong DNA của Feng giúp chinh phục các “Global Icon” thay vì các thương hiệu xa xỉ khác?
Lim Feng: Đó là dấu ấn thiết kế, tình yêu dành cho cơ thể, cùng với concept futurist mạnh mẽ. Những đặc điểm này phù hợp với tinh thần của các đối tác quốc tế khi họ tìm kiếm sự mới mẻ và đậm cá tính.
Làm việc cùng 4 cá tính lớn như Jisoo, Jennie, Rosé, Lisa, làm sao bạn giữ được màu sắc của Feng mà không lấn áp bản sắc của họ?
Lim Feng: Điều quan trọng nhất là stylist Jang Heejun – người kiểm soát định hướng sáng tạo. Trong quá trình thực hiện, anh ấy luôn truyền cảm hứng và đảm bảo phù hợp với cá tính từng người.
Áp lực lớn nhất khi hoàn thiện thiết kế cho MV “So Hot” trong thời gian ngắn là gì?
Lim Feng: Rủi ro lớn nhất là mẫu thử bị lệch so với ý tưởng ban đầu, và có thể không kịp tiến độ hoặc thành phẩm không đạt yêu cầu. Mỗi mẫu chỉ có duy nhất một cơ hội để ra đời.
Có chi tiết nhỏ nào trong trang phục BLACKPINK mà chỉ ekip biết, nhưng mang ý nghĩa lớn?
Lim Feng: Dây đai sọc đen của Jennie được làm từ đai y tế, nguyên liệu thực sự của ngành y và thể thao. Việc chuyển hóa vật liệu y khoa thành trang phục cao cấp dành cho các MV lớn là niềm tự hào lớn của ekip.
Khi nhìn thấy các cô gái trên Poster của “Deadline”, cảm xúc của bạn thế nào?
Lim Feng: Ban đầu, cả nhóm rất tự hào và đơ vài ngày để thấm thía. Chúng tôi còn hỏi ý kiến bạn bè để xác nhận sự “ấn tượng”. Đó là một ký ức đẹp, tự hào về một bước tiến lớn, nhưng vẫn còn nhiều mục tiêu phía trước.
Bạn nghĩ gì về tương lai của Feng? Có dự định hướng tới các ngôi sao khác hoặc xóa bỏ định kiến về “local brand”?
Lim Feng: Hiện tại, nhiều thương hiệu lớn đã bắt đầu sử dụng thiết kế của Feng. Tôi không đặt mục tiêu cụ thể, chỉ tin rằng khi tạo ra đủ giá trị, bản thân sẽ tự thu hút các đối tác toàn cầu phù hợp.
SỰ TIÊN PHONG ĐƠN GIẢN TỪ NHỮNG ĐIỀU KHÓHIỂU
Việc rời bỏ vị trí “người dẫn đầu” trong làng thời trang Việt để theo học tại Pháp có giúp bạn tái cấu trúc hệ thống sáng tạo?
Lim Feng: Tôi không nghĩ mình là người tiên phong, chỉ là một người mang phong cách khác biệt. Đến Pháp, tôi muốn chậm lại, học hỏi thêm vì nghề này là hành trình dài.
Trong quan điểm thẩm mỹ tại Việt Nam, có điều gì khiến bạn thay đổi hoặc đập bỏ?
Lim Feng: Sự phát triển của AI art đã thay đổi cách tôi nhìn nhận về vẻ đẹp. Tôi không quá lo lắng, mà coi đó như một bước tiến trong sáng tạo.
Quan sát cuộc sống của người Pháp, bạn cảm nhận thế nào về thời trang hàng ngày?
Lim Feng: Người Pháp yêu cái đẹp, tôn trọng sự chỉn chu nhưng cũng cởi mở với sự khác biệt. Tôi học cách ăn mặc đẹp mỗi ngày và cảm nhận vẻ đẹp tự nhiên của cuộc sống, thay vì quá đặt nặng hình thức.
Bạn có nhận thấy tên gọi Feng System chuyển thành Feng Officiel mang ý nghĩa gì không?
Lim Feng: Đó là bước chuyển mình hướng tới xây dựng hệ sinh thái chuyên nghiệp, bài bản và bền vững hơn. Tên mới phù hợp với định hướng phát triển của công ty.
Phong cách của Feng Officiel gồm những đặc trưng nào?
Lim Feng: Đó là Dark Romantic, Futuristic, Body-shaping solutions.
Thiết kế của Feng mang tính “chiến đấu” nhiều hơn yểu điệu. Phải chăng đó là phần nào thể hiện con người của bạn?
Lim Feng: Phong cách này phản ánh tinh thần mang tính siêu thực, yêu sự tiến xa trong cảm xúc và ý tưởng sáng tạo.
Làm thế nào để cân bằng giữa tính “dị biệt” của nghệ sĩ hình ảnh và tính thương mại của doanh nghiệp?
Lim Feng: Hiểu rõ đối tượng khách hàng là chìa khóa. Từ đó, tôi sáng tạo ra những thiết kế phù hợp mà vẫn giữ được tính tự tin và cá tính.
Bạn định nghĩa thế nào về “một cơ thể đẹp” trong thiết kế ôm sát?
Lim Feng: Đối với tôi, đó là một cơ thể khỏe mạnh, biết yêu thương, chăm sóc và lắng nghe chính bản thân mình.
Bạn thấy sự kết nối giữa thời trang và các nghệ thuật khác như âm nhạc, điện ảnh, kiến trúc ra sao?
Lim Feng: Tôi cảm nhận nhanh và thích biến cảm xúc từ các tác phẩm nghệ thuật thành cảm hứng sáng tạo. Mỗi khoảnh khắc có giá trị đều là nguồn cảm hứng bất tận.
Là người tiên phong trong phong cách techwear và futuristic tại Việt Nam, bạn đã làm gì để khiến phong cách này sống động và phù hợp với thị trường Việt?
Lim Feng: Tôi kết hợp yếu tố thẩm mỹ không thực cùng đời thường, có chút không hoàn hảo, để tạo cảm giác siêu thực nhưng gần gũi, dễ chạm đến cảm xúc của người xem.
Tại sao Feng chọn phong cách này từ những ngày đầu khi thị trường còn non trẻ?
Lim Feng: Đó là bản năng và gu cá nhân. TEG (Techwear) không chỉ là vỏ bọc, mà còn là cách tôi định nghĩa tương lai qua phom dáng, chất liệu và cách nhìn nhận về cơ thể con người.
Bạn đã từng định hình lại ý nghĩa của “tương lai” trong sáng tạo của mình như thế nào?
Lim Feng: Giá trị cảm xúc và thông điệp là trung tâm. Tác phẩm là phương tiện để thể hiện phần cốt lõi đó, còn trình diễn chỉ là hình thức phản ánh.
Món đồ đáng nhớ nhất trong hành trình yêu thời trang của bạn?
Lim Feng: Một bộ trang phục techwear do em trai tôi mua tặng. Đó là ký ức đáng nhớ từ năm 2018, đánh dấu bước ngoặt trong phong cách của tôi.
Bạn nghĩ gì về vai trò tiên phong: tạo ra cái mới hoàn toàn hay tái định nghĩa lại cái cũ?
Lim Feng: Đó là dám làm điều chưa ai dám làm, dù có thể gặp phản đối. Trong đó, giá trị cuối cùng mới đem lại thành công và kinh nghiệm cho các thế hệ sau.
Làm thế nào để phong cách của bạn luôn giữ được hơi thở tương lai không bị lỗi thời?
Lim Feng: Tính timeless trong tác phẩm và cảm xúc đa thế hệ chính là yếu tố giữ cho phong cách không cũ kỹ.
Bạn đã từng phải điều chỉnh “điên” trong sáng tạo để phù hợp thị trường hay để duy trì doanh số chưa?
Lim Feng: Có, nhưng sự cân đối giúp tôi tránh mất đi linh hồn sáng tạo. Học cách thỏa hiệp đúng lúc là bài học quan trọng.
Mục tiêu lớn nhất của bạn trong tương lai?
Lim Feng: Xây dựng hệ thống nội bộ mạnh mẽ, tạo môi trường làm việc chuyên nghiệp, vừa phát triển sản phẩm vừa giữ vững giá trị sáng tạo.
Khi tạo ra đủ giá trị, sự chinh phục toàn cầu sẽ tự nhiên đến.